¿Y tú de quién eres? #2: Duncan Jones

Es hijo de David Bowie. Este año se ha destapado como prometedor director de cine con Moon, una peli de ciencia ficción con trasfondo metafísico, o algo así.

Estilazo #5: Helen Marnie

Discos con portadas con discos #9

Hermine: The World On My Plates (Crammed Discs, 1982)


Jay Reatard: Singles (Matador, 2008)

Últimamente se está muriendo gente que no se había muerto nunca #8: Vic Chesnutt

Sigue necrológico el tema, pero es que la muerte de Vic Chesnutt antes de ayer obliga a hacerle aquí un hueco.

Ahora Chesnutt ha decidido quitar de en medio a él y a su silla de ruedas. Mierda de fechas, deprimen a cualquiera.

Deja este año At The Cut y el acongojante desgarro con que lo inicia, "Coward".

Gog siempre recordará su concierto en el Primavera Sound, qué manera de llenar un Auditorio con una guitarra y una voz.

Maneras de morir #5: Jerry Fuchs

El mes pasado, Jerry Fuchs, batería entre otras bandas de !!!, y frecuente colaborador del colectivo DFA, murió al intentar saltar de piso por el hueco de un ascensor.

Strano mondo di tanti nomi #9: Olivia de Happyland

Premio para uno de los nombres artísticos más ocurrentes de los últimos tiempos.

Hay a quien le parece ñoño; puede que así sea si uno, tal vez por falta de chicha cinematográfica, sólo atiende al significado y se le escapa el juego de palabras que se trae con aquella actriz hollywoodiense que el viento se llevó.

Esta Olivia de Happylland (Olivia Heredia en su DNI) lleva ya su tiempo recorriendo pequeños circuitos de conciertos con su pop costumbrista y cotidiano de chica con guitarra y camisón.

Tiene un gato. No parece que perdiera un dedo de una mano quien lo apostara a que es el que aparece en la portada de su disco (Nuevos Medios, 2009).

Imposturas #4 // Gastan gafas #13: Gruppo Sportivo

Si el Gruppo Sportivo se ha caracterizado por algo desde sus inicios es porque siempre han sido unos cachondos mentales. Vanderburg (siempre tras unas gafas) y compañía (las canciones las firman siempre como Van DeFruits) le han dado al humor y a la irreverencia con una constancia nunca del todo bien asimilada por los más sesudos, en guardia ante el imaginario de los holandeses, un poco a veces a lo Benny Hill.


Para su Topless 16. Discovered By Gruppo Sportivo (PIAS, 2004) simularon que versioneaban eso, 16 temas (con la cifra no engañaron a nadie), que presuntamente habían sido grabados antes por grupos desconocidos. Adjuntaron falsas biografías de todos ellos e incluso diseñaron las portadas de los supuestos discos donde habían escuchado las canciones.


1. Roc-A-Tronics: Superman Is Back!
2. Earth The X Planet: In The Land Of Milk And Honey
3. Red, Rose & Mary: 1+1=2
4. The B Lobsters: Cool Label
5. Don't Trust Machines: Come And See Me
6. The And: I Worry Every Day
7. Côte d'Azur: Une Peu Dommage
8. The Twiki's: Bdbdbd
9. Earl Budweiser: Everybody Happy
10. Jay Jay Jr.: Your Words Are Free
11. The Nearly Dead: My Uncle Ben's Picture Book
12. White Bastard Sugar: Ray Of Light
13. Big Deal: Told You So
14. Jery O. & The Monomen: Nonstop Girl
15. The Kookies: Glad We Missed It
16. Magnetron: Born On My Birthday

Atención al tema 12, que a poco que se haya puesto la televisión cualquiera sabe que se titula igual que un hit de Madonna, pero que según Gruppo Sportivo este «Ray Of Light» era de... White Bastard Sugar. ¡Qué grandes!

Sales en mi canción #9 // El arte de la versión #11

«Viva el rock» es la adaptación del tema homónimo de Adam Ant. Nada que ver la letra de este chorreo-homenaje particular con la original, que además se titulaba en francés que molaba más.

Los Terry 4, Alice Cooper y Slade,
Ramones, Anthrax y Joan Jett.
¡Viva el rock!
Nunca sabrás lo que te pierdes
si no te gusta Adam Ant.

Coyotes, Siouxsie, Motörhead y los Vamps,
los Mötly Crüe y Raffaella Carrá.
¡Viva el rock!
Nunca sabrás lo que te pierdes
si no te gustan los Cramps.

¡Viva el rock!

Bauhaus, Los Nikis, Killing Joke y Boney M.,
Sigue Sigue Sputnik también.
¡Viva el rock!
Y me resulta imprescindible
mencionar a Gary Glitter.

¡Viva el rock!

Los Village People, Michael Jackson y Prince,
Depeche Mode, Iggy Pop y Human League.
¡Viva el rock!
Y no me puedo olvidar
de Marc Almond ni Divine.

Ette aquí #11 // Cosas de hermanos #1

En los años 60 se puso de moda que las canciones de éxito tuviesen una réplica, generalmente con la misma música pero la letra cambiada a modo de respuesta.

Veintiocho de esas réplicas, todas interpretadas por mujeres, se recogen en el curioso recopilatorio The Answer to Everything. Girl Answer Songs of the 60s (Ace, 2007), donde se encuentran grupos como The Pearlettes y The Bobbettes.

Poco que contar de las primeras; aquí interpretan «Duchess of Earl» (el reverso de «Duke of Earl»).

En cambio, The Bobbettes tuvieron más recorrido musical y están bien documentadas. Suyo era, por ejemplo, el contagioso «Mr. Lee» (Atlantic, 1957). Encabezadas por las hermanas Bought, convirtieron en éxito inmediato este tema sobre una chica que piensa conquistar a su profesor. En realidad, tal profesor les resultaba repelente a las chicas, y así aparecía en la letra original, pero Atlantic les obligó a revisarla y dar una versión diferente de la historia. Sin duda la discográfica acertó, y The Bobbettes se convirtieron en el primer girl group en alcanzar un #1.  Curiosamente, unos pocos años después pudieron por fin grabar la contrapartida: "I Shot Mr. Lee".

Cameos musicales #17 // Húngaros #8: La terminal

El McGuffin que desencadena la peli de Spielberg (2004) es que el padre del protagonista, Víctor Navorski (Tom Hanks), amante del jazz, le falta el autógrafo del saxofonista Benny Golson, a quien descubrió muchos años atrás en una foto de un periódico húngaro. A su muerte, su hijo irá a Estados Unidos para tratar de conseguir ese autógrafo.

No se dice cuál fue ese periódico, si el Nepszabadsag, el Magyar Nemzet u otro —por mucho que duela, hay que reconocer que el dato no aportaría mucho más al guión—, aunque si alguien quiere adentrarse en el laberíntico pero tal vez apasionante mundo de la prensa escrita húngara no tiene más que pinchar aquí.

Muy cerca del final se ve a Benny Golson tocando el saxofón en un pequeño club. La banda sonora es suya.

Ovejas negras #10

La Fundación Pluralismo y Convivencia, del Ministerio de Justicia, y el Centro Unesco de Cataluña patrocina La sonrisa divina, un libro con chistes y viñetas sobre judíos, cristianos, musulmanes, budistas, hinduistas, fe bahá'í y ateos. La condición que pusieron fue que uno sólo podía reírse de una tradición propia y no de una ajena.



Y otro ejemplo recogido en el libro:

Un niño judío le pregunta a su padre:
—Papá, ¿qué es la ética?
El padre, comerciante, responde:
—Te lo explicaré. La ética es lo siguiente: imagina que viene una clienta a la tienda, me compra unos tejanos que cuestan cincuenta euros, se equivoca, me da un billete de cien y se va. La ética es: ¿se lo cuento a mi socio o no?.

Ellas llevan el ritmo #2: Kim Schifino

Del dúo Matt & Kim, de Brooklyn, en el que ella aporrea la batería.



Son los mismos que reiniciaron hace poco la moda de despelotarse en plena calle.

Y es que no se puede ser más superguay y superfeliz. Y si no, véaseles en la entrega de premios Woodies de este año.

Música y política #3: Jello Biafra

La infancia de Eric Reed Boucher debió de ser algo parecido a esto:

—¡Eriquito, hijo, a comer!
—Espera, mami, que están dando por la tele la noticia de la detención de un antiguo general nazi.
—Vale, pero luego te lavas las manos y vienes a la mesa, que se te enfría el puré de verduras.

Y es que cuenta su leyenda que desde niño mostró una afición anormal por los telediarios y cualquier otro programa donde echaran política, cosa que sus padres, además, alentaron.

Así que en cuanto pudo se puso nombre artístico (Jello Biafra, en honor del país africano que intentó independizarse de Nigeria en los años 60), montó un grupo punk llamado Dead Kennedys, compuso canciones-escupitajo sobre la política internacional norteamericana («Holiday in Camboia») o sobre cómo los ricos podrían solucionar el problema de la pobreza («Kill the Poor») y publicó discos con portadas así de festivas:


Y no ha cejado en su empeño. Incluso se ha presentado a las elecciones con los verdes. Con la música continúa intentando agitar conciencias. Este año ha sacado como Jello Biafra & the Guantanamo School of Medicine el álbum Audacity of Hype (Alternative Tentacles, 2009), que es el lema de Obama sustitituyendo hope por hype ('algo con mucho bombo y poco valor').

5 sobre... #4: cine carcelario

Eso de que el género carcelario atraiga tanto al espectador habría que mirárselo, porque nadie con unos gramos de cordura quisiera verse alguna vez entre rejas. Tal vez sea el terror a verse ahí lo que atraiga tanto.

El cine le ha sacado mucho provecho; aunque en España no se ha prodigado demasiado. A Berlanga sí le atraía: ya en El verdugo (1963) hay algo de ello, aunque su intención era contar otra cosa; pero mandó a todos a la cárcel en la caótica Todos a la cárcel (1993). Otro intento carpetovetónico sería Entre rojas (Azucena Rodríguez, 1995).

Por fin, ya hay una gran película española sobre el género: Celda 211. Aprovechando el tirón, incluyámosla en una lista de buenas pelis carcelarias:

1. Le trou (Jacques Becker, 1960). Espartana e intensa. La fa-gog-rita.


2. La gran evasión (John Sturges, 1963). Clasicazo que uno jamás se cansa de ver.


3. El expreso de medianoche (Alan Parker, 1978). Durísima. Terrible hasta el desagrado.


4. La leyenda del indomable (Stuart Rosenberg, 1967). Por recordar al inmortal Paul Newman.





5. Celda 211 (Daniel Monzón, 2009). Por poner un toque ibérico al asunto.

Debut #13: State Broadcasters

Por fin llegas a casa. Llevas todo el día fuera; estás cansado, tienes el ánimo encogido (el frío no ayuda) y el carácter hosco, poca gana de hacer nada. Sólo quieres tumbarte en el sofá, con la luz apagada y un disco de fondo. Un disco que sea limpio, sencillo, depurado, algo melancólico pero consolador. Te acuerdas del debut este año de State Broadcasters.


GPS: Glasgow, Escocia
Hablamos de: The Ship & the Iceberg (Electric Honey, 2009)
Palo: un folk muy pop
Fa-gog-ritas: «Let's Make T-Shirts» (titulazo) y «Grass Stains»
Ecos: los primeros Belle & Sebastian; Poi Dog Pondering
Curiosidad: tocan el arpa, incluso en los conciertos (qué juerga tienen que ser sus viajes)
Aviso a navegantes: es una orgía de chelo, acordeón, mandolina, banjo, ukelele y todos esos instrumentillos folkies, pero en su justa medida; semejante despliegue apenas se nota y nunca llega a empachar.

Cortes:
1. Ivor Cutler Suggests We Join The Noise Abatement Society...
2. Let's Make T-Shirts
3. Archaeological Dig
4. The Tenderness Of Wolves
5. Grass Stains
6. Archie's Tears
7. My Binoculars
8. After The Fight
9. ...And Then We Join The Noise Abatement Society
10. Our Favourite Park
11. The Ship And The Iceberg

Plataneces #9: Woody Allen

Como decíamos ayer... #2

Aunque pueda parecer que esta entrada desprende cierto tufillo apolillado, nada más lejos de su intención. Se trata de cinco destacados discos de 2009, cada uno en su palo. Tienen en común que todos estos artistas hacía años que no publicaban nada, incluso décadas en algunos casos, y que han regresado este año con trabajos mucho más que dignos.

Si fueran los primeros discos que sacaran unos grupos llamados Madness, Prefab Sprout, The Slits, Broker T y Os Mutantes, hubiera sido un acontecimiento de mayor estruendo.


Madness: The Liberty of Norton Folgate (Yep Roc, 2009). Otro paso adelante.


Prefab Sprout: Let's Change The World With Music (Kitchenware, 2009). El disco lo tenía grabado desde 1993, pero no salió en su día por problemas con la discográfica. Ahora lo ha pulido y peinado otra vez.


The Slits: Trapped Animal (Narnak, 2009). Ya sin barro.


Booker T: Potato Hole (Anti, 2009). El órgano del autor de «Green Onions» se moderniza y versionea «Hey Ya».


Os Mutantes: Haih... Or Amortecedor (Anti, 2009). Ya no es cosa de hermanos, ni está Rita Lee, así que la libertad de Sergio Dias para hacer lo que le salga de la gana es absoluta.

Boris Vian #4 // El arte de la versión #10

Boris Vian adaptado con gracejo al español por el músico argentino Andy Chango (Rosevil, 2008).

Cortes:

1. Viva El Progreso
2. Rock'n Rollmops
3. Beber
4. Snob
5. Un Euro Con 50
6. Relaciones Peligrosas
7. Blues Del Dentista
8. Cuatro Euros Con 50
9. El Juerguista
10. Java Martienne
11. La Mente Obtusa
12. No Quisiera Morir
13. Siete Euros Con 50
14. The Deserter
15. Diez Euros Con 50

Más información.

Las cosas del directo #10 // Gastan gafas # 12: Mark Monnone

El Primavera Club es un festival de música reconvertido en una entretenidísima gincana. Después de cuatro días, gana quien consiga ver más conciertos, en el mayor número posible de salas, usando menos billetes de metro.


¿Veis al guitarrista de gafas, con camisa rosa y pantalón blanco? (Cierto que todo tira al rosa en la foto, pero Gog garantiza el color de la prenda.) Es Mark Monnone, el también guitarrista de los Lucksmiths. Se sabía que los australianos habían decidido dejarlo, pero fue una sorpresa verlo la otra noche como nuevo integrante de The Ladybug Transistor, que ya llevan unos cuantos años en esto.

En julio de este año los Lucksmiths anduvieron por aquí en la gira de despedida. En la siguiente foto se puede ver un instante de aquella actuación. Monnone es el de las gafas y... camisa rosa y pantalón blanco, la misma camisa rosa y el mismo pantalón blanco de ayer. Los calcetines eran otros, seguramente; más que nada porque en julio, en Madrid, no llevaría. De lo que sí se ha cambiado es de guitarra.


Qué grande el tipo: una camisa y un pantalón y a recorrerse el mundo.

Y el final de esta entrada se dirá con sencillez y rotunda claridad: el concierto de The Ladybug Transistor fue magnifico.

Maneras de morir #4

Otro 11 de diciembre, el de 1964, Sam Cooke murió acribillado en no del todo aclaradas circunstancias. Quedó tirado en el suelo como un trapo, él, que era pura seda. La muerte violenta no tiene ningún respeto por la estética.

Otro par de afamados músicos muertos a balazos: John Lennon (disparó un pirado) y Marvin Gaye (disparó su padre). Y entre los raperos americanos también se lleva mucho.

...Y ellos se juntan #14 // Grafitis por el mundo #2: Cold Cave

Las matemáticas generan mucha desconfianza, pues no siempre resultan del todo exactas, no son de fiar.

Demostración empírica:

Si,
Wesley Eisold (vocalista de American Nightmare) + Caralee McElroy (ex-Xiu Xiu) + Dominick Fernow (Prurient) = X

donde X = Cold Cave

Sustituyendo se obtiene entonces que:

hardcore + rock experimental + noise electrónico = tecnopop (lo cual es una cuadratura imposible)

Léase un tecnopop entendido a la manera de New Order o de los Human League primerizos, que es lo que hay en Love Comes Close (Heartworm Press, 2009).

Cortes:

1. Cebe And Me
2. Love Comes Close
3. Life Magazine
4. The Laurels Of Erotomania
5. Heaven Was Full
6. The Trees Grew Emotions And Died
7. Hello Rats
8. Youth And Lust
9. I.C.D.K.

Fa-Gog-ritas: 2 y 8.

Se aceptan fantasmas #2

Preciosa casa abandonada en Potsdam, Alemania.


Psychedelic Furs:«The Ghost In You»

Strano mondo di tanti nomi #8: Echo & The Bunnymen

El grupo se llamaba originariamente The Bunnymen. Como no tenían a nadie que tocara la batería, lo suplieron con una caja de ritmos, marca Echo. De ahí surgió el nuevo nombre. Fue en Liverpool, de eso hace ya unos 31 años; y ahí siguen. Este año lo han alegrado con el gozoso The Fountain (Ocean Rain, 2009).


McCulloch canta como nunca. Sergeant sigue haciendo restañar las guitarras como nadie. Suenan los primeros compases del álbum, y ya estás flotando. La segunda te mantiene levitando, y con las dos siguientes atraviesas la atmósfera. Y más adelante, tras pasar un poco antes por la épica de la sexta, te espera la cascabelera «Proxy» (nunca los Echo sonaron tan juguetones). Otras dos, más reposadas, y en un suspiro se te ha pasado el disco. Quieres más; hay que volver a pulsar el play. (Perdónese a Gog si ha derramado su entusiasmo sobre alguien y le ha puesto perdido de almibaramiento; es un fan.)


Now I'm just counting
The dreams that were lost
One coin in a fountain
Was all that it cost
Is that all it cost?